在微影时代CEO林宁看来，与格瓦拉的合并源于一个不同和一个一致。不同是并购的原因，一致是并购的契机。
            　　同为拥有 BAT属性的公司，与淘宝电影和百度糯米相比，由于股权结构的原因，微影时代(以下简称微影)并没有如以上两者一样，得到太多偏爱。加之微影本身低调，某些时候相对于竞品，存在感略低。然而，此次与格瓦拉合并后，微影再也无法低调，单是市场份额就将它推向风口浪尖。与此同时，如今O2O行业各个风口已经开始收网，在线票务市场也并没有给第二梯队太多的机会，格瓦拉与微影时代合并后，在线购票市场已经进入BATM的寡头时代。当在线票务平台联合通过低票价完成市场教育后，资本的体力和耐心也几近消耗殆尽，在线票务行业的玩法和竞争点也开始改变，从单纯的售票变为涵盖IP开发、投资、发行、营销、票务、衍生品的全产业链模式。无论微影如何低调，与格瓦拉合并都已经竖起了靶子和战旗，一向低调的微影接下来怎么走不仅是竞争对手关心，也是整个行业关心的事情。

　　合并原因：用户互补，“品位”一致

　　在微影时代CEO林宁看来，与格瓦拉的合并源于一个不同和一个一致。不同是并购的原因，一致是并购的契机。

　　不同是指用户不同。微影时代旗下微票儿平台从微信内长出，借助微信流量发展迅速，微信与QQ合在一起覆盖了收割了移动互联网一半的流量。在这种充足的流量浇灌下，微票儿的用户覆盖更广，更加大众化。而格瓦拉是电影领域的垂直入口，也是电影影迷的入口，相比微票儿，覆盖的人群更精尖。从地域上来说，二者也有很大区别。也就是说，微票儿与格瓦拉覆盖的人群重合度并不高，这是微影与格瓦拉合并的根本原因。林宁透露，微票儿+格瓦拉目前已经能覆盖全国三分之一的票房，注意是全部而非在线售票的票房。仅从体量上来说，微影已经拥有了冲击第一的可能，但林宁说，“我们不喜欢说我们是NO1。”“用户的选择最重要。”

　　如同明星的恋爱，格瓦拉与微影之间的火花开始于一次合作——《心迷宫》。在二者的努力之下，这部无明星、无大导演、无大制作的“三无”电影，凭借仅170万元成本最终突破千万票房。而基于这一次合作，微影时代与格瓦拉发现了与对方电影品味的一致，愿意给卖相上不具有市场竞争力的优质内容更多的机会。这种品味的一致，从深层次探究，是对市场认识和判断的一致。

　　在林宁看来，优质的个性化内容一定是市场未来的机会。他希望通过互联网的思维和方式，为这些个性化的优质内容找到个性化的受众，而不是让它们停留在传统模式里毫无生机，让电影市场的内容更多元化，凭借互联网的能力为这个行业做点有价值的事情。比如2016年1月1日上映的《一切都好》，是首例互联网主发行的电影，微影为主发行，其他平台联合助力营销。作为一个商人，林宁不是救世主，他只不过是看到了优质内容在互联网时代的机会，一些影片虽然不一定会有很好的票房成绩，但是他觉得也值得去做。在发行《大圣归来》之前，没有任何人相信这部电影有多大的市场价值，在微影做了这件事之后，没有任何人怀疑这部电影的优秀。综合来说，用户的互补和对市场判断的一致就是二者合并的原因。

　　林宁认为，互联网的增量来自平台真正带来的价值。 “未来我觉得还不仅仅是交易的价值，甚至内容的消费，价值都会变的不一样。未来是否说我们会出现更个性的内容，比如说一个电影的结尾的5分钟，你可以在网上去看，你可以选择不同的人物结局。互联网可能会带来更个性化的内容的消费方式，这可能都是方向。”

　　“格瓦拉的产品团队是很好的，我们希望去精细化，去开发更多个性化的需求，更有特点的内容消费场景。”

　　合并后：业务部门的独立和资本商务层面的合作

　　微影与格瓦拉合并后，有两个问题是市场非常关心的。

　　第一，微票儿和格瓦拉合起来的占的市场份额究竟是多少，是不是市场第一?

　　第二，二者如何整合和资源打通?

　　如今，关于在线票务的市场份额，每家公司都有自己的算法。微影给出的数字是，合并后票房占据国内全年总票房的三分之一，并有意识的避免谈及第一第二的排位问题。

　　关于在资源如何协同和打通上，林宁说法与官方声明一致：微票儿将与格瓦拉双平台独立运营，团队架构不变，但优势资源共享。合并后双方高层均无变动，票务、宣发、演出等核心业务均保持独立运营，而且双方团队并不合并，各自保持原有特点，发挥既有优势。

　　当然，在资本、IP、商务等层面上，二者会有更多的合作，这也是规模化的意义所在。在发行上，格瓦拉和微票儿会根据各自擅长的领域，分别接项目，但是资源可以互通。也就是，未来片方无论跟微影还是格瓦拉合作，都可以同时获得这两个平台的资源支持。无疑，这也使得微票儿和格瓦拉的议价能力都得到提升。根据林宁的构想，格瓦拉的全新电影升级品牌“新·放映”会更关注个性化的内容，中小成本电影，而微票儿会更加倾向于头部市场，发行大制作的电影。

　　谈及是否会担心两个平台互相竞争，发生左右互博的情况，林宁回应并不担心，“市场上那么多玩家，又不是只有我们两家，即使不左右手互搏，也要跟市场这么多的玩家去搏斗。”“我觉得未来票务，随着平台覆盖率越来越重叠，竞争已经从只连接影院，转变成了给影院带来什么样的价值。比如说我们要不要做这个电影衍生产品，要不要给影院带来更多的增值的用户，就是给影院用户带来更多的消费品，是做更多的电影的发行和内容的发行，我们可能更像是两个不同品牌的户互联网的发行公司，可以帮助电影去做发行。”

　　高起点的创业公司 低姿态的电影行业“场工”

　　微影时代上月刚宣布完成15亿人民币的C轮融资，这是中国移动票务市场垂直领域的最大单笔融资。融资后，市场估值已近100亿人民币。

　　成立1年半，微影的步伐非常快。官方数据显示，微票儿已与全国500多个城市的4500家影院建立合作，进驻到1200多家剧场、体育馆和展馆，覆盖90%观影人群，在今年国庆档的票房份额占比突破25%。

　　林宁总结了微影成长迅速的三个原因：

　　第一，在巨人肩膀上诞生，高起点。微信+QQ助力是微影快速崛起的重要原因。微信是移动互联网最大的流量入口，微信支付生态让微影具有不可比拟的优势。资本上的连接也让微影在利用微信资源上更加便捷，即使独立于腾讯之外。

　　第二，组织结构和团队。“组织结构是第一生产力”，林宁表示，“独立于腾讯之外反而让我们更加自由，拥有更大的灵活性和决定权，我不太看好资源型公司未来的发展，对于资源型公司来说，永远是在打工，而我们是在创业。”用政体来分析公司的话，腾讯如同是联邦制的国家，优势是各部门高度自治，专注灵活;也可能会出现各部门沟通不畅的局面。

　　第三，策略和姿态。林宁最近发了一条朋友圈说，“东家过得不好，长工日子也不好过。”东家指的是电影行业内的传统公司，片方和影院们。林宁解释道，“我们进入这个行业，一直希望通过互联网技术的连接，为市场提供更多的优质内容，让供应链效率提高，控制成本，这才是互联网本质。所以我们把姿态放低，先学习，就像片场的场工一样，从接线员开始做起，为市场提供增量，而不是取代谁或者抢谁的饭碗。整个中国电影市场如果好了，才有我们这些所谓的发行公司的好、票务公司的好，整个内容市场繁荣了，观众观影的频次增加了，大家都好，这个才是一个最好的模式。我比较愿意去跟别人合作，因为我觉得文化产业绝对不会一家独大，文化产业更多的强调合作。”

　　据悉，微影的合作将覆盖明年90%电影，看来，低姿态并不是指在业务层面保守，而是一种多赢的平台型思维理念。

　　票补作为营销方式会永远存在 形态会有变化

　　票补是一个行业内可以说、但是又不太好说的公开秘密。票补在吸引用户上立竿见影，微影就曾通过促销活动，在 10 天时间里吸引100 万人次下单。淘宝电影和百度糯米也尝试过低价促销，只要砸钱就能立刻吸引用户，屡试不爽。

　　在林宁看来，靠单纯票价吸引用户的阶段总会过去，现在微影是和所有在线票务平台一起完成市场教育。林宁称微票儿单个用户的购票频次平均高达6-7次，远高于全国平均观影次数。这证明，互联网的确提升了观影频次，逐步培养起用户的观影习惯。

　　“票补作为一种营销策略会永远存在，只是资本的造成的乱象会逐渐消失，但还需要1-2年的时间。未来票补会存在，但形式可能会有变化。比如根据购票时间来形成阶梯票价，买的越早越便宜等。随着市场化程度的提高，这些模式的形成都会自然而然产生的。”

　　在票务之外，微影的布局也开始向产业链上游移动。微影目前旗下的文化产业基金已经达到40亿，并建立起九宫格式的投资矩阵，发力IP、CP、娱乐场景等各种领域。进入寡头时代的在线票务平台开始进入2.0时代，从单纯售票向IP开发、投资、发行、营销、票务、衍生品的全产业链模式演化。林宁认为，娱乐内容将成为新的入口，“无娱乐不商业”。

　　“演出市场是五年前的电影，体育是十年前的电影，路才刚刚开始。”采访的最后，林宁说。

　　文艺恩 孟佳