前晚提前上映的《投名状》在上海联和院线创下了12小时票房过百万元的佳绩。

　　从温婉精致的《双城故事》，到浪漫歌舞片《如果·爱》，再到如今的大型商业古装片《投名状》，陈可辛的风格不可谓不多变，但他总能在商业与艺术之间找到平衡。

　　追其原因，归结到一个“情”字，陈可辛说：“拍电影不一定要有千军万马，不一定都是大片，但一定要有情感。”他认为“电影应该有人物、人物关系、情节，而这些都应该来自情。”

　　“重情”固然是陈可辛的一贯风格，但对于曾担任多部影片监制的陈可辛来说，学会“计算”也同样不可或缺：既要让投资方愿意投钱，也要说服知名演员参演。在被追问《投名状》叫好与叫座之间只能选一他会选哪个时，陈可辛给出的答案是后者，原因很简单，“只有有了票房才会有机会拍下一部片子”。他甚至坦言，《投名状》如果没有李连杰、刘德华、金城武根本就开不了机，“这是电影工业的残酷性”。

　　都说《投名状》请来李连杰演一个文戏居多、城府很深的“大哥”是一次冒险。对陈可辛而言，首次拍战争武打片本身就是一次“赌博”。在拍片过程中，陈可辛并没有一味追求在银幕上“飞来飞去”的武打来取悦观众，而是选择了真枪真刀的实打，战争场景力求真实。对此，陈可辛给出的解释是，古装功夫片的画面可以很美，那种“一踹脚，人就可以到屋顶”的镜头不但不真实，也不会让观众对影片本身留下深刻的影响。他说：“《投名状》就是要给人震撼，战争本身是残酷的，如果没有残酷的表现，怎么会了解被杀的人的痛苦？我是用暴力来反对暴力。”